Compte-rendu de la Rencontre professionnelle organisée par la Fédération Arts vivants et Départements, en collaboration avec Musique et Danse en Loire-Atlantique, à l'occasion du Festival Hip Hop session 3, en avril 2007

Document réalisé par la Fédération Arts vivants et Départements

Politiques d’éducation artistique et culturelle : rôle et action des collectivités locales

Actes du premier temps des Assises du CANOPÉEA qui ont eu lieu à Brive et au Domaine de Sédières les 8, 9 et 10 décembre 2011.

Organisé par les Ballets Contemporains de Saint-Etienne du 4 au 6 avril 2012

Regards sur l'accueil des amateurs adultes dans les conservatoires

Direction générale de la création artistique
Bureau de l’éducation artistique et des pratiques amateurs
Bureau des enseignements et de la formation du spectacle vivant

  Etude réalisée par Bob Revel




 

Consultation nationale lancée par le Ministère de la Culture sur l’éducation artistique et culturelle.

Synthèse des 22 et 23 mai 2013 organisés par le Conseil général de l'Hérault et des ateliers organisés par Culture et Départements

Vendredi 11 Janvier 2013
- Privas (Ardèche) -
Organisateur : Conseil général de l'Ardèche
Partenaires : CANOPEEA – Ville de Privas – CDDP 07

Une aide à la construction du parcours culturel de l’élève et un appui pour l’enseignement de l’histoire des arts. Documents réalisés par l’ADDA du Lot et la Direction des services départementaux de l’Education nationale du Lot.

Pour la 4ème année consécutive, l’ADDA et la Direction des services départementaux de l’Education nationale du Lot se sont associées pour réaliser et proposer à tous les établissements scolaires du département deux documents « Les arts vivants à l’école » et « Les arts vivants au collège et au lycée ».
Ces documents doivent permettre d’aider à la construction du parcours culturel de l’élève et d’appuyer l’enseignement de l’histoire des arts.
Vous trouverez dans ces documents l’ensemble des propositions artistiques et éducatives développées par l’ADDA (dans le cadre du programme départemental « musique, danse, théâtre et conte à l’école ») mais aussi toute une offre de spectacles et d’actions pédagogiques portée par les structures culturelles professionnelles suivantes : le Théâtre de Cahors, les Services culturels de Figeac-Communauté, Opéra Eclaté, le Pays Bourian et le Parc Naturel Régional des Causses du Quercy pour Itinéraires Bis et la MJC de Cahors.

> Fiches EAC 1er degré 2013-2014.pdf

> Fiches EAC 2nd degré 2013-2014.pdf
 

Cette publication présente les écoles enseignant la danse et les arts du cirque dans le département.
Elle a pour but de permettre à tous (enfants, adultes) de pratiquer la danse ou le cirque à proximité de chez soi et encourage le développement de la pratique amateur.

Un dossier coordonné par Lisa Pignot et Jean-Pierre Saez

L’EAC revient sur le devant de la scène. Après avoir donné lieu à une concertation nationale, elle fait l’objet d’une nouvelle orientation proposée par les ministères de l’Éducation nationale et de la Culture et de la Communication. Il y a là une avancée incontestable à saisir, à interroger et à enrichir.
Cependant, de quelle éducation les jeunes ont-ils besoin aujourd’hui ? Quelle plus-value représente l’approfondissement d’une relation avec les arts et la culture dans la formation et la construction de l’enfant ? Les réponses apportées par l’EAC s’avèrent essentielles à cet égard, comme en témoignent dans ce numéro psychologues, experts, pédagogues, acteurs de l’art et de la culture, élus. Dès lors, comment l’ensemble des partenaires concernés pourront-ils engager, enfin, un partenariat durable pour l’EAC ?

Une étude pilotée par l’OPC et réalisée par Marie-Christine Bordeaux, Anne-Cécile Nentwig, avec les contributions de Cécile Martin et Samuel Périgois.

> plus d'infos

jeudi 23 janvier 2014

> regarder la vidéo

Cet ouvrage présente les structures politiques et administratives sur lesquelles se fonde l'éducation artistique et culturelle dans les deux pays, et les soumet à l'observation critique. Cette analyse est illustrée par la production d'une série d'études de cas qui témoigne de la variété des approches de l'éducation artistique et culturelle dans chaque pays. Les auteurs présentent également une série de préconisations afin d'ouvrir de nouvelles perspectives de coopération dans le champ de l'éducation artistique et culturelle et de la politique de jeunesse qui pourraient, à l'avenir, impulser des initiatives à l'échelle de l'Europe.

Un ouvrage dirigé par : Jean-Pierre Saez (Observatoire des politiques culturelles), Wolfgang Schneider (Institut des politiques culturelles de l'Université d'Hildesheim), Marie-Christine Bordeaux (Université Stendhal de Grenoble), Christel Hartmann-Fritsch (Fondation Genshagen)

Suivez les communications et échanges qui ont eu lieu le 23 juin dernier au Palais du Luxembourg. Cette journée, sous l’égide de la sénatrice Marie-Christine Blandin, était organisée par le collectif Pour l’éducation, par l’art et par l’Observatoire des politiques culturelles.

Compte-rendu de la rencontre professionnelle organisée dans le cadre du schéma départemental des enseignements artistiques des Hauts-de-Seine le 11 avril 2014 au conservatoire de Clichy-la-Garenne.

Cette rencontre, qui a rassemblé 90 professionnels de tout le département, a permis d'aborder les multiples enjeux des pratiques collectives, qu'ils soient pédagogiques, sociaux, d'éducation… Elle a également ouvert des voies vers un enseignement dans lequel les classes d'ensembles ne seraient pas annexes au cours d'instrument, mais un instrument de motivation dans l'apprentissage.

Le Guide-annuaire indispensable aux artistes, producteurs, acteurs professionnels et amateurs des musiques traditionnelles et du monde.

La septième édition (2014-2015) du guide-annuaire du CIMT, Planètes Musiques, est l’outil de référence nécessaire à toutes vos démarches et vos recherches professionnelles dans le domaine des musiques du monde et des musiques traditionnelles.

Les actes des Rencontres Nationales des Démarches Educatives dans les Musiques Actuelles, journées organisées les 11 et 12 avril 2013 par le Florida à Agen.

Introduction et conclusions de Jean-Gabriel Carasso.

Rentrée oblige, le dernier numéro de Tranzistor consacre son dossier à l’apprentissage des musiques actuelles en Mayenne. Transmission impossible, diront les punks, le rock’n’roll ne s’apprend pas ! Peut-être, mais plus de la moitié des musiciens du département sont passés par la case « conservatoire ». Et bon nombre d’écoles de musique en Mayenne ouvrent largement leurs portes à ces pratiques.
Tour d’horizon de quelques cas d’école dans ce numéro 54, au sommaire duquel figurent aussi Archimède, As we draw, Benoît Barreault, Mein Sohn William… Plus d’informations : www.tranzistor.org.

Magazine à télécharger :

Le Département de Maine-et-Loire, dans le cadre de sa mission d’appui aux acteurs culturels et d’information aux publics, a développé deux nouveaux outils en ligne sur son portail Culture & Patrimoine :

- L’Agenda des formations et stages de pratique artistique en Maine-et-Loire qui permet d’annoncer et de consulter les stages, ateliers, master-classes ou formations organisés dans le domaine des arts vivants. Le Plan départemental de formation musique et danse 2014-2015 élaboré par le Conseil général est accessible depuis cet outil.

- La Bourse de l’emploi dans l’enseignement artistique en Maine-et-Loire qui apporte une visibilité aux offres d’emploi des structures d’enseignement de Maine-et-Loire et permet aux professionnels de l’enseignement artistique, résidant ou non résidant sur le département, de déposer leur CV.

Simples d’utilisation, ces outils partagés répondent à un besoin exprimé par de nombreux acteurs. Ils leurs permettent de s’adresser à un public élargi, de donner une visibilité départementale à leur activité et de recruter les professionnels de l’enseignement artistique adaptés à leurs projets.

adopté par les membres du Conseil supérieur des programmes le 18 décembre 2014

Une observation quantitative et qualitative de la mise en oeuvre de la loi de 2004, et plus particulièrement des effets des Schémas départementaux des enseignements artistiques.

L'étude est le résultat de la mission confiée par le Ministère de la Culture à Jean-Marie Colin, Inspecteur de la Création, des Enseignements Artistiques et de l'Action Culturelle et à Aurélien Djakouane, sociologue, chercheur associé au CEPEL (CNRS-Université de Montpellier 1) et coordinateur de l'OPPIC-Observatoire de la Culture.

> Rapport COLIN-DJAKOUANE Synthese

> Rapport COLIN-DJAKOUANE Annexe Partie 1

> Rapport COLIN-DJAKOUANE Annexe Partie 2

Essai de Jean-Marc Lauret

Editions de l'Attribut - décembre 2014

Vient de paraître chez Lansmann Editeur.
En juillet 2013, l'IDEA (International Drama and Education Association) a tenu son huitième congrès à Paris sur le thème : "D'un monde à l'autre : quelle éducation artistique pour demain ?".
Cet ouvrage regroupe des contributions emblématiques de ce qui se fait et se pense aux quatre coins du monde dans le domaine du théâtre et de l'éducation.

Rapport de synthèse de l’Université d’été organisée les 25 et 26 septembre 2014 par le ministère de la Culture et de la Communication, avec le concours de l'Observatoire des politiques culturelles et en partenariat avec La Chartreuse - centre national des écritures du spectacle, l'Université a réuni de nombreux acteurs des mondes de l'éducation et de la culture, de l'État et des collectivités territoriales. Quarante-deux propositions ont été formulées selon cinq axes principaux : gouvernance de l'EAC et partenariat, parcours d'EAC, formation initiale et continue, recherche et évaluations des politiques et des pratiques, et valorisation des ressources et mise en réseau.
 

L'Observatoire des politiques culturelles a réalisé en 2014-2015 une étude sur le dispositif Démos (projet expérimental de découverte de la musique classique alliant une pédagogie collective et un suivi social appuyé, porté par la Philharmonie de Paris) en Île-de-France, en Isère et dans le Soissonnais.
Etude en libre accès sur le site de l’OPC.

Le 8 juin a paru l'ouvrage Avant le printemps édité par Mayenne Culture. Ce livre-cd de 40 pages, illustré par Laurent Moreau (Hélium, Actes Sud Junior, Gallimard...), présente 14 chansons traditionnelles arrangées par Anne-Laure Guenoux, et enregistrées par 7 musiciens professionnels et 3 classes de CM1-CM2 du département.

Quand les chansons traditionnelles de la Mayenne sont revues pour chœur d'enfants, quatuor à cordes et trio jazz, les chants d'ici flirtent avec les rythmes maloya de la Réunion, la musique folk ou un rock un brin baroque...

Loup goulu, mal de dent fripon, rossignol messager ou Marguerite têtue... 14 chansons traditionnelles revisitées, entre complaintes, ritournelles pour rire ou travailler, chansons à répondre ou à danser !

Élaborée par le Haut Conseil à l'éducation artistique et culturelle et présentée en juillet dernier à Avignon, cette charte rassemble les acteurs et les institutions autour de 10 principes qui fondent l'éducation artistique et culturelle. Elle complète le cadre posé par le référentiel de 2015.

Dans le cadre de sa mission d'observation territoriale, l'équipe de la Mission des enseignements et des pratiques artistiques en amateur (MEPAA) a réalisé un nouvel état des lieux en 2014. Cette étude menée auprès des directions des 42 établissements d'enseignement artistique spécialisé du département offre une meilleure lisibilité de leurs ressources artistiques/pédagogiques, de leur rayonnement et démarches de collaboration sur le territoire.Elle constitue le premier volet du processus d'évaluation du Schéma départemental des enseignements artistiques dont la révision doit aboutir d'ici 2017.

Destiné à franchir une étape supplémentaire dans la généralisation de l’éducation artistique et culturelle, le rapport de la députée de la Gironde, Sandrine Doucet, a été remis le 25 janvier 2017 au Premier ministre.

Cette nouvelle circulaire, relative au développement d'«une politique ambitieuse en matière d'éducation artistique et culturelle, dans tous les temps de la vie des enfants et des adolescents » signée par les trois ministères de l'Education Nationale, de la Culture et de la Ville s'inscrit dans la suite de la convention d'objectifs 2016-2020 passée entre ces deux derniers.

"Contactfull-conférence en corps et en mots" - 2016/2017

Découvrez la vidéo réalisée par Ramona POENARU sur le Parcours d'Education Artistique et Culturelle en danse mené par la Cie dégadézo (Antje SCHUR & Régine WESTENHOEFFER) auprès de 11 classes de collège et lycées d'Alsace, avec l'appui de 5 lieux de diffusion - membres du réseau "Les Régionales" de l’Agence culturelle d’Alsace, de l’ADIAM 67 et du Rectorat de Strasbourg.
Avec le soutien du GIP - Acmisa, de la Délégation Académique à l'Action Culturelle et de la Délégation Académique à la Formation du Rectorat de Strasbourg.

Lien vers la vidéo : www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=EL4OOdihdfY

Éveil artistique et culturel, initiatives des professionnels de la culture et de la petite enfance dans les territoires.

Présenté à l'occasion de la première rencontre nationale de l'éveil artistique et culturel du 8 décembre 2017, ce guide recense une centaine d'initiatives des professionnels de l'enfance et de la culture dans les territoires. Ces actions reflètent la diversité des acteurs et des pratiques, elles ont aussi vocation à susciter de nouveaux projets.

Le gouvernement porte une ambition constante depuis de nombreuses années : toucher tous les jeunes. Un objectif ambitieux qui renvoie à l’engagement militant des collectivités locales qui ont développé depuis de nombreuses années un foisonnement d'initiatives locales à destination du plus grand nombre pour faciliter l’accès à la culture. L’étude commandée a été conduite par 4 élèves administrateurs de l’INET sur l’éducation artistique et culturelle dans les grandes villes. Au travers d’un diagnostic au filtre territorial et des préconisations concrètes, il leur a été demandé d’identifier les leviers pour accompagner la transformation de l’EAC en une véritable politique publique locale comme l’implique l’atteinte des cent pour cent.

Tout au long de l’année scolaire, retrouvez dans différents lieux du département des spectacles pour les écoles et les collèges, mais aussi des ateliers de pratique artistique : théâtre, danse, radio, cinéma d’animation, voix ; des interventions d’artistes dans les établissements, des formations et des expositions.

Ces parcours ont pour objectif l'équité d'accès aux jeunes Lotois. Ils s’appuient sur les trois piliers de l’éducation artistique et culturelle : la dimension culturelle, la pratique et la rencontre avec les œuvres. Ils articulent les différents temps de l’enfant et tendent à relier tous les âges et tous les publics.

La plateforme EAC est une application qui contribue à donner une plus grande visibilité aux projets EAC portés par les acteurs culturels dans les territoires et qui aide les enseignants à identifier et mettre en œuvre ces projets.

Pour que toujours plus d'enfants puissent rencontrer et expérimenter les arts et la culture. Se devant de servir la réalité des pratiques, cette plateforme se construit progressivement et continuellement, à partir des contributions et suggestions de ses usagers.

Pour les acteurs scolaires (enseignants), la plateforme offre des ressources permettant de prendre connaissance et d'organiser les nombreuses possibilités existantes : fonctionnalités permettant la recherche rapide, repérage des partenaires culturels potentiels, d’établissements scolaires impliqués dans le type d’action envisagée, des sources de financement possibles.

Pour les acteurs culturels (établissements, associations, lieux publics ou privés), cette plateforme se veut une vitrine de leur savoir-faire et pourra ainsi directement alimenter leurs échanges avec les pouvoirs publics (collectivités territoriales, rectorats, DRAC) en leur épargnant des procédures de reporting parfois fastidieuses.

Contact : plateforme.eac@culture.gouv.fr

Projet d’avis du Conseil économique, social et environnemental sur le rapport présenté par Christian Chevalier et Jean-Karl Deschamps, au nom de la Section de l'éducation, de la culture et de la communication, mai 2019
Le Conseil économique, social et environnemental (CESE) a adopté le 28 mai un projet d’avis titré L’Education populaire, une exigence du 21e siècle. Se référant notamment à la crise des “gilets jaunes”, mais aussi aux réunions “Nuit debout” ou aux ZAD, le texte voit dans les idéaux participatifs de l’éducation populaire un chemin pour « réconcilier la société ».
L’avis est téléchargeable.

Une publication de Marie-Christine Bordeaux et François Deschamps

aux éditions de l’Attribut.

Essai sur le genre en danse, d'Hélène Marquié

Dans la collection Culture Danse des Editions de l'attribut

de Patrick Germain-Thomas

Dans la collection Culture Danse des Editions de l'attribut

- Présentation

- Avant-propos avec les auteurs

- Comment se procurer le livre

Ce livre retrace la démarche d’observation d’ensembles musicaux de 1er cycle des écoles de musique de la Mayenne, durant un an, par une équipe de chercheurs de l’université Paris-Sorbonne ; ainsi que les échanges et débats qui se sont tenus dans le prolongement de ces travaux, lors des journées d’étude des 25 et 26 janvier 2010 à Mayenne.
Cette démarche rare, qui croise recherche universitaire et pratiques pédagogiques quotidiennes dans les écoles de musique d’un territoire rural, a été pilotée par l’ADDM 53 (association départementale pour le développement de la musique et de la danse en Mayenne).
 

Rapport sur l'éducation artistique et culturel présenté au nom du comité de la consultation, présidé par Marie Desplechin, par Jérôme Bouët, Inspecteur général des affaires culturelles, avec le concours de Claire Lamboley, Cheffe du service de la coordination des politiques culturelles et de l’innovation (secrétariat général du ministère de la culture et de la communication).

Un avis de l'Académie des Sciences

Remis le 17 janvier 2013

Un rapport sur la relation des enfants aux écrans (disponible également sous la forme de livre aux éditions Le Pommier), qui tord le cou à nombre d'idées reçues sur le sujet et fait le point sur les connaissances scientifiques, éducatives et neurobiologiques.

Le 27 mars 2013, 265 personnes se sont réunies pour une journée de débats sur la création jeune public et l’accompagnement de l’enfant au spectacle vivant.

Fruit d’une collaboration entre une collectivité, une compagnie et un lieu de diffusion, ce colloque a permis de croiser les regards et de créer du lien entre les différents acteurs concernés par le spectacle jeune public, qu’ils soient créateurs, médiateurs culturels, diffuseurs, enseignants, personnels de la petite enfance, bibliothécaires, parents,…

Colloque coproduit par le Conseil général de Maine-et-Loire, la Compagnie LOBA et le THV de Saint-Barthélemy-d’Anjou
 

Le DEPS a actualisé les données statistiques relatives à la centaine d'établissements d'enseignement supérieur Culture, qui accueillent chaque année environ 35 000 étudiants.

L’enseignement supérieur artistique et culturel en France se caractérise par une grande diversité institutionnelle. Il relève d’établissements publics et privés de taille et de statut très variés. Certains d’entre eux sont des établissements publics à vocation nationale sous tutelle du ministère de la Culture et de la Communication, d’autres dépendent des ministères chargés de l’Éducation nationale et de l’Enseignement supérieur, d’autres encore sont des établissements gérés par des collectivités territoriales. Dans certains domaines, tels que l’archéologie ou la gestion et médiation culturelles par exemple, les formations sont essentiellement assurées par les universités. Enfin, un large éventail de formations préparant aux différents métiers de la culture est proposé par de nombreuses écoles du secteur privé.

Editions de l'Harmattan
Christophe Apprill, Aurélien Djakouane, Maud Nicolas-Daniel

En dressant un état des lieux inédit des cours de ces danses en France, ce livre apporte un certain nombre de réponses à ces questions. Mais cette vaste enquête aborde aussi les dimensions sociales, territoriales et culturelles que pose la question de la transmission à ces différents milieux de danse. En mêlant l’approche quantitative du sociologue et l’approche qualitative de l’anthropologue, cette recherche interroge également les enjeux symboliques et institutionnels qui pèsent sur ces univers chorégraphiques en donnant au lecteur des éléments de compréhension des formes et des référencements des danses au prisme de l’enseignement.

Conférence de presse de la ministre Aurélie Filippetti du 16 septembre 2013.


 

La classe artistique pilotée par Hérault Musique Danse a été présentée au Congrès IDEA Paris en juillet 2013.

Le pari : intégrer les pratiques artistiques dans le projet pédagogique du collège, et suivre une classe sur une durée de 4 ans, de la 6ème à la 3ème.
 

L’objectif : favoriser la réussite scolaire et éducative de l’élève.
Ce projet, initié par Hérault Musique Danse et le Département de l’Hérault, en étroite collaboration avec le collège Les Escholiers de la Mosson est un dispositif véritablement innovant et encadré scientifiquement.

- La mallette "Culture chorégraphique"
Dans le cadre de sa mission Education Artistique et dans le but d’accompagner les projets danse en milieu scolaire, une mallette pédagogique danse est mise à la disposition des enseignants.
Public prioritaire : écoles maternelles et élémentaires (cycles II et III), collèges
Prêt : 3 semaines / Gratuit
Renseignements au 04 90 86 70 77

- La mallette "Petite histoire de cirque"
La mallette "Petite histoire de cirque" est un outil pédagogique mis à disposition des enseignants pour découvrir l'univers circassien et accompagner les enseignants dans leurs projets autour du cirque.
Elle comprend : Le prêt de livres, de photos, de jeux, de supports vidéos et audios. En complément de cette mallette, une intervention d'une heure est prévue par un circassien.
Public prioritaire : écoles maternelles et élémentaires (cycles I, II et III)
Prêt : 3 semaines / 40€
Renseignements au 04 90 86 70 77

Compte-rendu de la journée de réflexion organisée le 30 janvier par le Centre national de la danse, en partenariat avec le ministère de la Culture, les réseaux professionnels et la fédération Arts Vivants et Départements.

Depuis de nombreuses années, la Danse à l’école est une des priorités d’actions soutenues par Musiques et Danses en Finistère (MDF). Formations d’enseignants, parcours danse et réalisation d’un guide à l’usage des enseignants et des danseurs ont participé au développement et à une plus grande qualité des actions en milieu scolaire dans le département.

Le lundi 13 janvier 2014 a eu lieu à Quimper un Forum ouvert de libre échange sur les interventions en milieu scolaire, dont la restitution a été réalisée par Gérard Authelain.

Plaquette à destination des élèves et des enseignants des établissements primaires et secondaires de tout le département, ces itinéraires sont co-construits avec les programmateurs de l'Aveyron.

La classe artistique expérimentale en collège a pour objectif de favoriser la réussite scolaire et éducative de l'élève en intégrant les pratiques artistiques dans un projet pédagogique transdisciplinaire.

Ce dispositif véritablement innovant est encadré scientifiquement. La restitution finale du bilan scientifique de ces 4 années a eu lieu en octobre 2014.

Diapason lance un guide pratique pour accompagner élus et professionnels.

La réforme des rythmes scolaires soulève certaines problématiques auprès des élus, des professionnels du secteur scolaire et des parents d’élèves : quelles activités proposer ?, quels intervenants, quelles structures interpeller ? quels coûts ? Diapason propose une « boîte à outils » sous la forme d’une brochure, téléchargeable en ligne, avec une liste non exhaustive de « parcours types », de découverte ou de pratiques selon les âges concernés et en lien avec des partenaires qualifiés.

Actes de la table ronde “Quels rôles et quelles pratiques de la danse dans l’éducation artistique et culturelle ?”
organisée par Musique et Danse en Loire-Atlantique et ONYX, scène conventionnée danse de Saint-Herblain le 5 mars 2014.

Dans le cadre de son dispositif Education artistique et action culturelle, la Mission départementale de la culture de l'Aveyron propose pendant l'année scolaire une série d'itinéraires artistiques à destination des enseignants et élèves de la maternelle au lycée.

Synthèse de la conférence RESEO du 30 novembre 2016, qui a réuni à Paris 200 participants venus de toute l'Europe autour du thème de l'évaluation des projets d'éducation artistique et culturelle.

Vous souhaitez monter un projet danse avec votre classe. Vous avez besoin de méthodologie, vous cherchez un intervenant qualifié, vous vous posez des questions sur le budget ou le calendrier de l'action ?

Le guide Parcours Danse en Vaucluse publié par Arts Vivants en Vaucluse est là pour vous aider.

Création en cours est un dispositif de soutien aux jeunes artistes en résidence dans les écoles et collèges les plus éloignés de l’offre culturelle (quartiers prioritaires de la politique de la ville, zones rurales et périurbaines, outremer) dont le but est de renforcer la présence artistique auprès des élèves du cycle 3 (CM1, CM2, 6e). Le dispositif démarre en janvier avec 100 jeunes artistes !

Résultats de l'enquête 2015-2016
Réalisée régulièrement depuis plus de 10 ans par la Drac Paca, cette enquête a été confiée à l’Arcade afin de réunir, au sein d’un comité, les collectivités ayant leurs propres outils d’évaluation, tels que le Conseil régional et le Conseil départemental 13.
L’enquête est un programme de recensement des actions ayant pour objectif de développer une sensibilisation ou une pratique artistique et culturelle des publics.

Atelier, spectacle de petite forme, visite, lecture, courte résidence…proposez, partagez et montez votre projet culturel en rejoignant la communauté des acteurs de l’éducation artistique et culturelle.
Pour encourager le retour aux pratiques artistiques et culturelles, le ministère de la Culture invite les artistes et tous les acteurs culturels à partager leur passion et leur talent avec les enfants, les jeunes et les familles, dans la cadre scolaire et aussi pendant tout l’été, partout en France.

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